Embrace the future !
Portugal fashion week | Fatima Lopes
Habituée des podiums parisiens depuis plus de 20 ans, Fatima Lopes à présenté, une seconde fois et ce comme à l’accoutumé, sa collection dans son pays d’origine à Porto. Les photos ci-dessous témoignent de cette seconde session de la collection spring-summer 2015.
Une grande partie des modèles présentés cette saison la créatrice semblent être sous influence de l’Op Art. Art de la rupture dans les années 60, lors de son émergence sur la scène internationale, la juxtaposition de formes géométriques crée un graphisme vibrant, flashant, des illusions cinétiques qui sollicitent notre manière de percevoir.
Les artistes de l’Op Art sont entre autres François Morellet, Jesús Rafael Soto ou Victor Vasarely.
Les effets graphiques géométriques ont maintes fois été traités par les créateurs de mode. Ci-dessous, tenue d’Elsa Schiaparelli, photo de George Hoyningen-Huene, 1928
Ci-dessous « Movements in squares », 1961, Bridget Riley
Fatima Lopes à présenté une collection exclusivement en noir et blanc parfois relevée d’une jaune très vif (qui fait peut-être écho au Yellow Manifesto écrit en 1955 par Victor Vasarely et Pontus Hulten).
Mixés avec sa prédisposition aux découpes, la créatrice lusitanienne réinterprète les pois, les damiers et les rayures. Effets d’échelle, effets matières (tulle, plissés) et superpositions donnent du volume à ces jeux graphiques. Sur des petites robes bustier, des tops, pour un rendu pop où souffle un vent sixties. On pourrait presque apercevoir une girly (certes vêtue de black) sur deux ou trois silhouettes.
Art optique, hypnotique et optimiste, une collection moins dramatique qu’à son habitude, comme annonçant une nouvelle ère. Le style, agréablement canalisé et où les fondamentaux de la créatrice ne sont pas galvaudés clôt une fashion week pleine de surprises,
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Trompe l’œil aux Musée des Arts Décoratifs
Les trompe l’œil d’Elsa Schiaparelli, Dirk Van Saene, Bernhard Willehlm
Live | Kas Product
KAS PRODUCT, FRENCH NEW-WAVE BAND OF THE EIGHTIES LIVE AT THE BATOFAR, PARIS – DECEMBER 3
CRÉDIT PHOTO: CHRISTIAN POULOT
BEFORE THE SHOW
SPATSZ
MONA SOYOC, BEHIND THE CURTAIN
Trend (retro) | A Lyndi Hop party
Remember my New-York afro-party?
In Porto a few weeks ago, my dear friends Estefania and Stella bring me to a Lindy-Hop party.
Lindy-Hop is a mix of improvised solo african dances and european partnered structured dances. Very popular in the 20 and 30s it is associated with jazz and swing dances (Charleston, Breakaway…).
It’s very dynamic and I spend the whole night saying « Wow » and mesmerized by the dancers.
The revival is coming from New York, through dance young people rediscover the swing music. Through the garments they started wearing vintage 30’s clothes. Then a retro movement spread all around. In fashion, you can see the retro (not only from the 30s) reinterpreted in all those nostalgia-oriented brands.
Back on the subject, if you don’t know how to dance Lindy-Hop, you cannot do it, as when you dance hand-to-hand there is no room for too much improvisation. You have to be connected with your partner!
Below, Estefania, jewellery designer and Stella
Pictures taken at Plano B, Porto
The famous « Sing Sing Sing » (featuring: Benny Goodman, Gene Krupa, Harry James, Lionel Hampton)
« Crazy » Lyndi Hop in Hellzapoppin (1941) – Don’t try this at home!
Lyndi Hop 2014 – LyndiFest
Discover | Berlinde de Bruyckere
Berlinde de Bruyckere formée à l’Académie des Beaux-Arts de Gand est une artiste belge dont les créations sont aujourd’hui présentées aux quatre coins du monde.
Elle réalise des sculptures principalement à base de peau animale et de cire. Cette dernière ne lui laissant que 20 minutes pour être travaillée sous peine de risque de brisure.
Ses œuvres évoquent les thèmes difficiles que sont la douleur, la perte ou la mort. Très influencée par les images qu’elle collecte ou prend elle-même, elle exprime ces sujets délicats à travers une certaine beauté, singulière et sans désir de choquer.
« La peau, enveloppe de l’âme » érige le tactile et le sensuel comme réponse à la réalité. « Mon œuvre veut avant tout réconforter et apporter des réponses » dit l’artiste flamande.
Ci-dessous « Kreupelhout » (bois d’infirme) – Biennale de Venise 2013
Actaeon IV
My deer, 2010
Into One-Another I. To P.P.P. », 2010
Lost, 2006
Young blood | KLAR
Minimalistic design, KLAR garments sounds like a manifesto spread by a combo composed by visual designer Tiago Carneiro and fashion designers Alexandre Marrafeiro and Andreia Oliveira.
Clearly the trio want to say many things about technology and sustainability and since 2012 their style has evolved. But it’s always extremely difficult to reinterpret in garment your universe especially when you are a young designer.
But what we saw during Bloom (Portugal Fashion week) seems to be the beginning of a promising exploration. Wait and see.
Lucien Clergue, R.I.P
Lucien Clergue, décédé ce samedi était l’ami des plus grands (Picasso, Cocteau…), Edward Steichen lui fera découvrir l’Amérique à l’aube des années 60 et son œuvre prendra son envol.
Un travail photographique dont les nus sont empreints d’une certaine naïveté, d’un véritable amour de la nature et de la courbe féminine. Des photos sans ambition subversive où l’osmose des corps avec leur environnement naturel étonne et séduit. Des angles de vue qui mettent en valeur les pleins et les déliés du corps et dont la composition suggère toujours un résultat très graphique où se mêlent courbes, angles et jeux de symétrie
Oscar Niemeyer, l’architecte brésilien avait dans son bureau une photo appartenant à la série ci-dessous réalisée par le photographe arlésien, représentant des bustes nus allongés flanc à flanc au bord de la mer. Les courbes de ces nus étaient en parfaite harmonie avec les lignes de l’architecte brésilien à l’origine de la capitale Brasilia.
Ci-dessous, Géantes d’Italie, Lucien Clergue
A comparer aux courbes du théâtre populaire de Niteroi, Brésil par Oscar Niemeyer…
Ci-dessous, vue de la structure de la Cathédrale de Brasilia dessinée par Oscar Niemeyer, shootée par Lucien Clergue , 1962-1963
A comparer avec les graphiques compositions de la série Zebra, Nude Zebra-1, Lucien Clergue, 1998
Music | Son Lux
Son Lux est le projet post-rock méticuleux de Ryan Lott.
Apprendre qu’il a collaboré entre autres avec These New Puritans ne nous surprend guère.
Un clip envoûtant où le temps file au ralenti, un très beau visage de vieille femme, des photos passées, des croquis anguleux et une tension sourde maintenue par le son d’un cor archaïque et ce corps enlacé de cordes.
Luxe | Savoir-faire d’exception
Lors de la journée exceptionnelle au Château de Versailles, célébrant les 60 ans d’existence du Comité Colbert, véritable ambassadeur du luxe français à l’étranger, 8 artisans distingués pour leur savoir-faire d’exception ont reçus les insignes des Arts et des Lettres.
Photo de famille
Christophe Michalak, chef pâtissier de l’hôtel Plaza Athénée; Josefa Maria Pedralva (dans les bras d’Alber Elbaz), modéliste chez Jeanne Lanvin; Eric Leroux, maroquinier–malletier chez Louis Vuitton, Colette Petremant, chef-pâtissier-confiseur, directrice d’exploitation de la Manufacture Macarons et chocolats Pierre Hermé; Pierrette Trichet, maître de Chais chez Cognac Rémy Martin; Xavier Zimmermann, maître verrier au chalumeau chez Saint Louis, Vincent Garnichey responsable atelier maroquinerie chez S.T Dupont; Jeffrey Brett Leatham, directeur artistique–styliste floral du George V.
Couture graphique
Univers identitaire des marques de mode par le biais du design graphique.
Des sacs de Paul Smith qui pris un par un sont très différents, mais qui mis côte à côte forment un ensemble cohérent. Aux créations à l’impact visuel très riche de Walter Van Beirendonck ou Bernhard Wilhelm, qui créent des histoires sur chaque vêtement par l’utilisation de codes graphiques très forts.
Cette vidéo décrit les modes de communication des marques situé dans un champ expérimental ludique et plein d’humour où puiser des inspirations.
Vidéo, graphisme, 3D, toutes ces techniques se combinent pour explorer une nouvelle manière de communiquer et pourquoi pas de faire de la couture. S’exprimant aussi bien sur des tee-shirts, des robes ou des accessoires, inter-agissant avec l’extérieur et colportant si besoin est un message (politique, social ou esthétique…).
lemodalogue.com 